was mich - rund um die Fotografie - so bewegt

Allein dieses Museum war jede Minute wert! Welche wunderbare Art Kunst zu präsentieren, die Natur einzubinden und den Menschen Anregung und Loslassen zu gleich zu bieten! 

Ihr Partner Alfred Streelitz hat Georgia O'Keefe über viele Jahre fotografiert. Diese starken Bilder geben einen Einblick in der Leben dieser Frau. Sie haben mich fast ebenso begeistert und staunen lassen wie die Werke der Künstlerin selbst...

Die Bilder entstanden hauptsächlich in der Zeit von 1916 bis 1970. Georgia O'Keefe hat sehr früh ihre Liebe zum Abstrakten entdeckt, was 1916 sehr ungewöhnlich war - und dann noch von einer Frau ;-)! Sie machte aber auch Hochhausschluchten genauso zu ihrem Thema wie großformatige Blumen. Der Weg zu ihrer Farm (oben rechts) ist ein Beispiel für ihre Hinwendung zum Minimalismus. Welch ein Spektrum!

gab es dann noch die Ausstellung "Passagen" mit Bildern zu Landschaften aus der Sammlung der Fondation. Hier konnten wir Monet, Roussseau, Richter und viele mehr bewundern. Ein paar Eindrücke aus dem Raum, der Gerhard Richter und Claude Monet gewidmet war:

die Verfremdung entsteht durch die Glasstulptur von Gerhard Richter, durch die ich einmal im Querverlauf auf Monets Seerosenbild geschaut habe und einmal im Längsverlauf auf die Besucherin. 

Soweit der formale Ankündigungstext ;-)

dahinter versteckt sich ein spannendes Projekt, zu dem Lea mich eingeladen hat und das mich total begeistert hat - eben auch, weil es so verschiedene Ausdrucksformen vereint.

Besonders freut es mich, dass meine Lieblingsschafe so präsent in dieser Ausstellung Ihr Dasein betonen können und uns in ihrer ganzen Individualität in die Augen schauen.

Was für ein Jahr. Corona. Fotografisch: Ruhe. Fast Trägheit.

Da kommt eine erneute Anfrage für eine Fortsetzung der Ausstellung in der Bonner Klink gerade recht. Diesmal drei Fotograf/innen und ein gemeinsames Thema. Die beiden anderen sind Günther Król und Heinz-Martin Kuß. Das verbindene Element ist das Wasser. Ein wunderschöne Idee.

Die Bilder hängen seit dem 14. Juli 2021 ! und sie werden dort ein Jahr bleiben ;-)

Was für eine Überraschung: Eins meiner Bilder ist bei der Ortszeit 2021 dabei!

Das Thema "bewegt" war wie gemacht für eine meiner liebsten Fotografier-Techniken: die der Bilder, bei denen hauptsächlich das Licht und die Farbe wirken, bei denen vieles nur angedeutet wird und die fehlende Tiefenschärfe (hoffentlich) durch eine Tiefenwirkung kompensiert wird. 

Am 4. Juli wurde die Ausstellung jetzt in Pforzheim eröffnet. Von dort aus wandert sie durch den Nordschwarzwald. MIt einem herzlichen Dankeschön an Frau Solombrino für die wunderbare Würdigung von allen Künstlern bei Ihrer Eröffnungsansprache!

Eine neue Plattform, ein neuer Versuch mich fürs Internet bzw das Internet für mich zu begeistern :-)

Nachdem ich eigentlich gedacht hatte, ich bin die ganzen Fotografie Plattformen leid... hat es mich jetzt doch nochmal erwischt. Die Bilder auf 1x.com finde ich dermaßen gut, daß es mich herausfordert, dort mein Glück zu suchen... zumal ich den Eindruck habe, dass dort mehr das Bild im Fokus steht, als das Liken und Ge-Liked werden drumherum.

Also läuft dieser Selbsterversuch ab jetzt für ein Jahr. Und es gibt schon interessante erste Eindrücke: das dort vorgenommene Ranking bleibt für mich undurchsichtig und ich merke, wie mich das stört. Das Liken gibt es dort auch, allerdings ist es etwas weniger offensichtlich. Am interessantesten ist das Feedback zu meinen Bildern: man sieht dort in einer Statistik, welches Bild wie populär ist... und (Überraschung) ich muß dabei feststellen, das längst nicht MEINE eigenen Lieblingsbilder auch die der 1x.com Community sind. So habe ich relativ schnell ein erstes Bild durchs Ranking bekommen, dass ich eher nicht auf der Rechnung hatte. Dafür sind viele andere "rejected". Mal sehen wie es weitergeht. 

update März 2021: Versuch beendet ;-). Das Fazit bleibt unverändert zum Jahreseindruck. Topp Bilder, aber ein weiter intransparentes Ranking und verschiedene gleichzeitig aktive beta Varianten nerven.

auf vielfachen Wunsch ;-):  wir machen weiter!

Gemeinsam mit Ute Schmidt, www.my-foto-art.de gibt es jetzt den Fortsetzungskurs in der Reihe "von Frauen für Frauen" an der VHS Calw! Diesmal kümmern wir uns vor allem um den Autofokus: wenn man ihn braucht, wie funktioniert er dann? Und wann brauche ich ihn nicht! Ausserdem steht die Belichtung erneut im Mittelpunkt. Also für alle die mehr wollen als knipsen, hier die Details:

"Grundlagen der Fotografie II" , ein Kurs von Frauen für Frauen

VHS Calw, Kursnummer: L20308

Freitag, 06.03.2020 (17-20h), Samstag 07.03.2020 (10-15h)

Freu mich auf Euch!!

Übrigens: der erste Kurs ist nicht Voraussetzung für die Teilnahme an diesem. Solange Ihr ungefähr wisst, was die Blende ist und wie Ihr sie einstellt, seid Ihr hier richtig.

update: die Ausstellung ist beendet!

Es ist geschafft ;-)! Nach einem halben Jahr Vorbereitung, nach Bildauswahl, Größenüberlegungen, nach Papierrecherche und ach so vielen Details.

Die Ausstellung "Atemzüge" hängt in der Uniklinik Bonn und wird dort bis Ende 2020 zu sehen sein. Hier ein paar Eindrücke aus dem Klinikum:

Herantasten an ein neues Aufgabengebiet:

gemeinsam mit Ute Schmidt, www.my-foto-art.de gibt es die ersten Kurse an der VHS Calw! Für mich ist das eine neue Aufgabe, aber da Ute schon viel Erfahrung im Vermitteln hat und ich ihre Bilder sehr schätze, hoffe ich auf inspirierende Stunden für uns alle! Hier die Details:

"Grundlagenkurs Fotografie" , ein Kurs von Frauen für Frauen ;-)

VHS Calw, Kursnummer: K20305

Freitag, 27.09.2019 (17-20h), Samstag 28.09. (10-17h) und Freitag, 04.10.2019 (17-20h)

Ohne männliche Hilfe wollen wir uns so wenig wie möglich in die Technik hineinbegeben, um dann - mit den wichtigsten erlernten Techniken - tolle Fotos zu machen.

Ich freu mich drauf!

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Reisevorbereitung für Hobbyfotografen

VHS Calw, Kursnummer: K20310

Freitag, 8.11.2019 (17-20h), Samstag 9.11. (10-17h) und Freitag, 15.11.2019 (17-20h)

Es gibt so einiges zu bedenken, wenn man die Kamera auf die Reise mitnimmt. Was mute ich den Mitreisenden zu, kann ich schleppen, was ich brauche, und brauche ich was ich mitschleppe? Welche Themen erwarten mich oder welche nehme ich mir vor? All dies .. und zwischendurch "reisen" wir durch Calw und probieren das Gelernte. Ein spannender Kurs für Sie und uns!

=========================================================================

Update: die Kurse sind Geschichte ;-) und ich bin froh, das wir sie gemacht haben! Danke an alle Beteiligten und an Ute, es war eine wirklich schöne Erfahrung.

Museen, die das Fotografieren erlauben - natürlich ohne Blitz und ohne Stativ - wo wäre denn sonst die Challenge? :-) Das Museum Würth in Schwäbisch Hall gehört dazu. Jede Menge moderner Kunst in einem spannenden Gebäude, da freut sich das Herz der Fotografin. Hier ein paar Eindrücke...

Diesen Winter sollte es also Rom sein! nicht Venedig? nein, nicht Venedig. Über 600 Bilder brachte ich zurück, übriggeblieben sind 18.  Meist unscharf, oft nur vom Gefühl bestimmt. Mir sind sie wichtig, weil sie mir mein Rom Gefühl geben. Alle, die die berühmten Denkmäler erwarten, werden enttäuscht werden, aber ich hoffe, dass die, die meine Stimmung in Rom teilen wollen, genau die finden werden :-) 

Habe ich schon alles fotografiert? Reizt es mich noch? Warum mache ich das eigentlich? Will das überhaupt einer ausser mir sehen?

Sinnfragen...

es war irgendwie ein Krisenjahr, das Jahr 2018. Eine Antwort gab es auf dem Workshop im Oktober (s.u.): ja, Fotografieren ist mein Abtauchmedium. Die Beschäftigung, die es mir erlaubt, einzutauchen in nichts als das Bild, die Umgebung und alles andere zu vergessen. Eine gute Antwort.

Eine andere war der erneute Tanzfotoworkshop in Stuttgart. Das hat gekitzelt, das war Leben. Das war Energie.

Ein Versuch ist die neue Kamera. Spiegellos, hochmodern, voller Technik. Noch fremd. und doch eine Aufgabe. Antworten wird es 2019 geben - so oder so.

Die Bilder der Tänzerin und der Tänzer haben eine eigene Seite bekommen - sie liessen sich nicht "irgendwo" unterordnen :-).

Seit November 2018 sind sie ergänzt, um die Bilder der 2018er Veranstaltung. Spannend: wieder ganz andere Menschen, neue Ausdrucksformen und nicht minder faszinierend als im Jahr zuvor.

Im Rahmen des Workshops besuchten wir das

Museum of Modern Art  in Hünfeld! Dort haben die diesjährigen Jurypreisträger Bat-Amagalan Orsoo, Norbert Grimm und Karl F. Hofeditz, sowie im Rahmen der Dauerausstellung Jürgen Blum ihre Werke ausgestellt.

Wir versuchten dann - mit unseren Möglichkeiten - die Werke dieser Künstler festzuhalten und auch neu zu interpretieren. Es war Herausforderung und Spass zugleich.

Zum einen die Edward Burtynsky s Ausstellung zum Thema Wasser im Kunsthaus. E. Burtynsky ist Fotograf und beeindruckt mit riesigen Bildern von verschiedenen Themen rund um unsere Natur, die Elemente und wie wir mit ihnen umgehen. Er schafft ein Mahnmal zur Vergänglichkeit unserer Welt.

Zum anderen habe ich für mich in der Albertina den Maler Eduard Angeli entdeckt. Er malt großformatige Bilder ohne Menschen, von denen eine enorme Ruhe, Melancholie und gleichzeitig Kraft ausgeht. Ich weiss noch nicht, wie es sich auswirkt, aber ich habe ihn in mir aufgesogen.

alles davor findet man im Archiv :-)